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Channel: LA PLAYA MUSIC - OLDIES
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HITS OF THE 70s - VOLUME 2 - S/DATA

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Nesta postagem, apresentamos uma coletânea internacional, que abrange a música pop da década de 1970. O álbum foi lançado nos anos 1990, na Inglaterra, pela gravadora Tring International, com o selo Mcps.

A seguir as canções do disco:

1. Let's get together (The Glitter Band);
2. Sugar baby love (The Rubettes);
3. Ballroom blitz (Sweet)
4. Driftway - Dobbie Grey);
5. Get dancin' (Disco Tex & The Sex-o-lettes);
6. Rock your baby (George McCrae);
7. Patches (Clarence Carter);
8. Come & get it (Badfinger);
9. Bad luck (Harold Melvin & The Bluenotes);
10. Reflections of my life (Marmalade);
11. Love grows (Edison Lighthouse);
12. In the summertime (Mungo Jerry);
13. If don't know me by now (Harold Melvin & The Bluenotes);
14. Black skinned blue eyed boys (The Equals);
15. Yellow river (Christie);
16. Open up (Mungo Jerry);
17. Freedom come, freedom go (The Fortunes);
18. Angel face (The Glitter Band);
19. Build me up buttercup (The Foundations);
20. More more more (Andrea True Connection);
21. Sandy (John Travolta).









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HITS OF THE 70s



VOLUME 2


TRING INTERNATIONA - MCPS



JOHNNY RIVERS - DO YOU WANNA DANCE? - EP 1973

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Conheci Johnny Rivers por meio de um compacto duplo, que continha 4 sensacionais canções, que ouvi até quase furar o disco. Acredito que essas musicas representam o que há de melhor na carreira desse cantor.

A partir dessa experiência passei a acompanhar seus lançamentos, na grande maioria de versões de canções consagradas do cancioneiro popular da época. 

Apesar de já ter sido postado em outros blogs, apresento o disco que foi lançado no Brasil, em 1973, pela gravadora Som, com o selo (label) United Artists. A seguir, as canções do disco:

1. Whiter Shade of pale;
2. Do you wanna dance?
3. Poor side of Town;
4. Summer rain

 











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ASTROS DA YOUNG - VOLUME 1 - 1951 a 1960 - REPOST

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Atendendo a pedidos, reapresentamos a postagem dos "Astros da Young - Volume 1", referente aos discos lançados pela gravadora brasileira Young, pioneira do rock brasileiro.

Desse grupo de astros da gravadora Young, muitos são desconhecidos do grande público e há pouca informação sobre eles. Será que alguém sabe alguma coisa sobre The Devils, The Cupids, The Jester Tigers, Lucy Perrier, Antonio Claudio, Carlos David ou Freddie Davis? Eu confesso que desconheço.

Ao ouvir esse material nos deparamos com trabalhos, que podemos considerar limitados tecnicamente aos olhos da atualidade. Entretanto, algumas interpretações são muitos boas, esforçadas e interessantes, normalmente covers de sucessos de 1958 a 1960. Também há composições próprias cantadas em inglês. Outro ponto que não podemos ser exigentes, é quanto ao inglês da rapaziada, exceto do cantor Freddie Davis, que nos parece ser de origem estrangeira. É bem tupiniquim.

Ao analisar as interpretações, achei consistente as gravações de Hamilton Di Giorgio, que posteriormente gravaria uma versão Anjo Azul, da música Blue Angel, de Roy Orbison. Nas canções de Nick Savoya há uma tendência para imitar os originais, como por exemplo as músicas cantadas por Neil Sedaka, Johnny Ray e Bobby Darin. Em minha opinião, Bad Boy é a melhor canção interpretada por Nick Savoya. 

Uma curiosidade é a canção Hold Me So Fight, cantada por Demetrius (que descaradamente tentava imitar Elvis Presley), que é composição de Hamilton Di Giorgio. Outro que aparece é o desconhecido Antonio Claudio que canta bem em inglês e proporcionou boas interpretações. Já Carlos David e Lucy Perrier apresentam um inglês mais fraco e uma seleção de músicas limitadas. Considerando a raridade desse material, ressaltamos as canções do instrumentista Gatto (com dois "tt" mesmo), que canta bem e já demonstrava um grande talento, pouco aproveitado pelas gravadoras e mídia.

Mas tirando as limitações da qualidade de áudio, tudo isso vale a pena pela raridade desse material e pela representação que isso tem na evolução da música pop rock brasileira. No próximo número da série compartilharemos o material dos principais grupos do selo Young. 

As músicas do disco são:

1. I'm gonna get married (Hamilton Di Girgio & The Devils);
2. Teenage sonata (Hamilton Di Girgio & The Devils);
3. My heart is a open book (Hamilton Di Girgio & The Devils);
4. We got to love (Hamilton Di Girgio);
5. Hiccups (Nick Savoya & The Scarletts);
6. Cry ( Nick Savoya);
7. Bad boy (Nick Savoya & The Rebels);
8. I go ape (Nick Savoya & The Rebels);
9. Make the knife (Nick Savoya);
10. Since you're been gone (Nick Savoya & The Scarletts);
11. That's all (Nick Savoya);
12. Dream lover (Antonio Cláudio & The Jester Tigers);
13. where were your on our wedding day  (Antonio Cláudio & The Jester Tigers);
14. I can't live (Lucy Perrier & The Cupids);
15. Kiss me honey honey kiss me (Lucy Perrier & The Cupids);
16. My search (Freddie Davis);
17. You were mine (Freddie Davis);
18. In my heart (Carlos David);
19. The angels listened (Carlos David);
20. Hold me so fight (Demetrius & The Devils);
21. Young an in love (Demetrius & The Devils);
22. Paradi da juventude (Gatto)
23. Paris Belfort (Gatto);
24. What'd I say (Gatto);
25. Danny boy (Dori Angiolella);
26. I love I do (Marcos Roberto)





















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OS DEVANEIOS - OS DEVANEIOS - 1972

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Os Devaneios foi um grupo vocal e instrumental pós movimento Jovem Guarda, lançado em 1968, no Rio de Janeiro, pelos irmãos Jorge Prazeres, órgão, e Luiz Prazeres, vocal solo e integrado ainda por Almir (voz), Dum Dum (pistom), Eraldo (voz), Edmilson (bateria), Luiz (guitarra), Marivaldo (tumbadora), Netinho (sax), Simões (trombone), Soneca (bateria) e Tico (baixo).

Seguindo o estilo samba-rock, além de apresentações solo por vários clubes da cidade do Rio de Janeiro e interior do estado, costumavam acompanhar outros artistas que atuavam na área do baile carioca, como Bebeto, Lady Zu, Gérson King Combo, Carlos Dafé, entre outros.

Em 1969, o grupo lançou seu primeiro álbum LP intitulado "Devaneando", pelo selo Master Sound, interpretando músicas como Devaneio,de Djalma Ferreira e Luiz Antônio, Vai pecadora, de Heron Tavares, Sou Feliz com Mamãe, de Roberto Carlos e Erasmo Carlos, Gosto do Jeitinho dela, de Niquinho e Othon Russo, Esqueça, de Marck Anthony, Comprei um Karman Guia, de Heron Tavares, Mary Baby Samba, Devaneando, Céu Azul, Tema em Fá, Tema Nº 2 e Bossa Nova For You.

Em 1972, lançou, pelo selo Okeh/CBS, o álbum LP "Os Devaneios", disco produzido por Renato Barros, que incluiu as músicas Menina Avançada e Saudade Louca, de Romildo Bastos e M. Santana, Deixe Andar, Você Não Me Deixou Falar, Tenho Pena de Você e Você Pra Mim Não Serve Mais, as quatro da dupla Gil e Jean, Quero Lhe Dizer Agora e Esquema, ambas de Carreiro, e Um Dia Eu Chego Lá, de Fernando Sanxo, além de mais três composições de Getúlio Cortes: Último Aviso, Camisa Coloridae Qualquer Semelhança.

Em 1978, lançou, agora pela EMI/Odeon, o álbum LP "O conjunto que faz você vibrar". Nesse disco, o grupo gravou vários sucessos da época, bem como músicas inéditas: Entre as primeiras estão Não existe pecado ao sul do Equador, de Chico Buarque e Ruy Guerra, Dancin' days, de Ruban e Nelson Motta, enquanto no grupo das inéditas estavam Tá na hora, de Bedeu, Pagar pra ver, de Romildo e Toninho Nascimento, Sem essa, de Simões e Velasco, Embalo Diferente, de Pedrinho, Seu Marciano, de Ronaldo, Tô C'a Cachorra, de Simões e Velasco, Vou Me Mandar, de Serafim Adriano e Celso Castro, Catarina, de Edmilson AP e Jorge Prazeres, Mamãe Não Quero, de Hélton Menezes e Orlandivo, e A Sorte, de Luis Carlos, Clevio Araújo e Jorge Prazeres, além de dois pot-pourris: “Homenagem a Ed Lincoln e Seu Conjunto”, com as músicas Waldemar, de Devel e Orlandivo, É o Cid, de Ed Lincoln e Silvio César, e Na Onda do Berimbau, de Oswaldo Nunes, e o ''Pot-pourri do Amor'', com as músicas Amor de Verdade, de Flávio Moreira e Liette de Souza, Tempestade de Amor, de Totonho, Mestre Alfredo e Paulinho Resende, Bom Dia Amor, de Joel Teixeira, Pedro Antônio e Marcelo, Amor de verdade, de Flávio Moreira e Liette de Souza, e Tempestade de amor, de Totonho, Mestre Alfredo e Paulinho Rezende.

Nesse disco, o grupo apresentava a seguinte formação: Dum Dum, no Piston, Netinho, no Sax, Simões, no Trombone, Luis, na Guitarra, Tico, no Baixo, Edmilson e Soneca, na Bateria, Almir e Eraldo, na Voz e Marivaldo, na Tumbadora.

No ano seguinte, o conjunto lançou o disco "Raça, suor e suingue", pela mesma gravadora, no qual incluiu Decisão, de Noca da Portela e Daniel Santos, A beleza é você, menina, de Bebeto e Rubens, Beira D'água (A Festa), de Marku Ribas e Erasmo Carlos, Mulher de Trinta, de Luis Antônio, Minha Deusa Minha Flor Menina, de Augusto César e Rossini Pinto, Samba da Minha Terra, de Dorival Caymmi, Mocinho Bonito, de Billy Blanco, Vai Outra Vez, de Rossini Pinto e José Augusto, Vazio (Está Faltando Uma Coisa Em Mim, de Nelson Rufino, Palhaçada, de Luis Reis e Haroldo Barbosa, Acreditar, de Dona Ivone Lara e Délcio Carvalho, Se Acaso Você Chegasse, de Lupicínio Rodrigues e Felisberto Martins, Nosso Samba, de Lourenço, Paulo C. Cruz e Leonel, e Pois É, de Ataulfo Alves.

Em 1989, participaram do álbum LP "No Balanço dos Bailes - Devaneio, Brasil Show e Copa 7", da gravadora CID, disco no qual interpretaram as músicas Meu Pau-Brasil, de Lúcio Machado, Mongo, de Darci da Cruz, e Devaneando, de Jorge de Souza.

Em 1992, participaram do álbum LP "O Melhor dos Bailes", da Polydor, que contou com diferentes artitsas e no qual interpretaram Vou Me Mandar, de Serafim Adriano e Celso Castro, Nega, de Vevé Calazans, e Estamos Aí, de Durval Ferreira, Maurício Einhorn e Regina Werneck.

Em 2002 o grupo apresentou-se em diversos clubes suburbanos e da Zona Oeste do Rio de Janeiro. No ano de 2003, fez temporada com o Baile-show Os Devaneios no tradicional Clube Cordão do bola Preta, na Cinelândia, no centro do Rio do Rio de Janeiro.

No ano de 2005 continuou a fazer apresentações semanais regulares no Clube do Bola Preta. Em 2013, ainda atuando o grupo tinha a seguinte formação: Jorge dos Prazeres, teclado, Luis dos Prazeres, guitarra, Paulinho, bateria, José Carlos, contra baixo, Vinicius, trombone, Rodrigo Carvalhaes, piston, Luciano Ramos, saxofone, e Elizabeth, Cristina, Clarisse Vargas e Sidnei Ribeiro nos vocais.

Nesta postagem, pela primeira vez na rede, apresentamos o raro álbum “Os Devaneios”, lançado em 1972, pela gravadora CBS, com o selo (label) Okeh, sob direção de Renato Barros. O disco contém as seguintes canções:

1. Menina avançada;
2. Deixe andar;
3. Você não me deixou falar;
4. Quero lhe dizer agora;
5. Um dia eu chego lá;
6. Tenho pena de você;
7. Último aviso;
8. Você pra mim não serve mais;
9. Esquema;
10. Saudade louca;
11. Camisa colorida;
12. Qualquer semelhança.









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PAUL MAURIAT TRIBUTE - COVER VERSIONS - 2002

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Sempre comento a respeito do descaso das gravadoras, por ocasião de seus lançamentos, no que se refere a informações da obra. Muitas gravadoras lançaram discos anônimos, não constando nenhuma informação no encarte, principalmente, dos músicos participantes.

É o caso deste álbum "Paul Mauriat Tribute", lançado no Brasil, em 2002, pela gravadora Paradoxx, que visou apresentar canções a estilo da Orquestra Paul Mauriat. Em minha opinião, o principal objetivo da gravadora era meramente comercial e direcionar o disco para os amantes dessa orquestra ou do próprio estilo "Easy Listening".

Para quem não sabe ou não lembra, a gravadora Paradoxx foi fundada no inicio dos anos 1990, por Silvio Arnaldo Calligaris, encerrando as sua atividades em 2005. Se notabilizou como pioneira em lançamentos de discos do estilo "dance".

Mas retornando ao objeto da nossa postagem, cujo trabalho anônimo foi competente e assim achei conveniente compartilhar com os amigos do blog. Se possível, gostaria de ouvir opiniões a respeito desse trabalho.

A seleção do disco foi composta por canções consagradas do maestro Paul Mauriat, incluindo a famosa Love is Blue.  As musicas do álbum são as seguintes:

1. Love is blue;
2. Lara's theme (Somewhere my love);
3. Michelle;
4. El condor pasa;
5. Mrs. Robinson;
6. Raindrops keep fallin' on my head;
7. Let it be;
8. The windmills of your mind;
9. I say a little prayer;
10. Eleanor rigby;
11. Sunny;
12. Guantanamera;
13. Theme from Love Story;
14. San Francisco (If you're going to).

















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LOS TROPICANOS - VOLUME 3 - REPOST

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Apesar da demora, a pedido do amigo Luiz Eduardo, reapresentamos o  o álbum "Los Tropicanos - Volume 3", lançado em 1969, pela gravadora EMI/Odeon, com o selo Pharlophone Nova Fase. 

No final dos anos 1960, Los Tropicanos era uma banda orquestra como tantas outras surgidas de bailes e de estudios Era comum as gravadoras criarem grupos de estúdio para vender discos e aproveitar a onda de musicas orquestradas, que eram muito bem aceitas pelo público da época. 

Geralmente o nome da orquestra remetia nomes estrangeiros, que tinha maior apelo comercial e induzia o ouvinte a acreditar que era estrangeiro. Era composta por diversos músicos, que variavam conforme a época e a disponibilidade deles. (Veja as postagens anteriores de outros álbuns). 

O disco continha sucessos internacionais da época, mesclados com musicas nacionais. As músicas do disco são:

1. Light my fire;
2. By the time I get to Phoenix;
3. Do you wanna dance;
4. le Bruit des vagues;
5. The music played;
6. The look of love;
7. Hey Jude;
8. L' amour est bleu (Love is blue);
9. Quero lhe dizer cantando;
10. Delilah;
11. O tempo vai apagar;
12. those were the days.

SÓ SUCESSOS ODEON - VOLUME 8 - 1971 - REPOST

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A pedido do amigo Williams, reapresentamos o álbum "Só Sucessos - Volume 8", postado em 16/10/2011. Por sinal, essa postagem foi uma das primeiras do blog, que está fazendo 5 anos de existência.

Nas décadas de 1960 e 1970 eram comuns nas grandes gravadoras o lançamento de discos com coletâneas dos lançamentos da época. Isso era uma forma de divulgação dos compactos simples, duplos e LP's (Long Playing) que elas lançavam. 

Nem todas as músicas caiam no gosto popular e muitas não conseguiam subir as paradas de sucesso. Para o ouvinte, valia a pena conhecer o disco, em decorrência da diversidade de canções e estilos. Isso era uma oportunidade para se conhecer um pouco de cada coisa.

Cada gravadora tinha a sua série de coletâneas. A gravadora "CBS", atual "Sony", tinha a série "As 14 Mais", a gravadora Copacabana tinha "As 14 Maiorais", a gravadora RGE "Os 14 Sucessos de Ouro" e a "Odeon-EMI" tinha a série "Só Sucessos".

Esta compilação "Só Sucessos Volume 8", foi lançada em 1971 e contém músicas e interpretações  interessantes, como por exemplo a música Jesus Cristo de Roberto Carlos, interpretada  pela excelente cantora Cláudia. 

Além dela, contém interpretações de Simonal, Clara Nunes, Agostinho dos Santos, Taiguara, Trio Esperança, Eliana Pitman, Altemar Dutra, Evinha, Paulo Diniz, Eduardo Araujo, Silvio César e Marcelo Costa. Vale a pena ouvir e viajar no tempo.

As músicas do disco são:


1. Jesus Cristo (Claudia); 
2. Na tonga da mironga do kabulete (Wilson Simonal); 
3. Festa para um rei negro (Clara Nunes); 
4. Madalena (Agostinho dos Santos); 
5. Geração 70 (Taiguara); 
6. Meu bom deus (Trio Esperança); 
7. Maria Joana (Eliana Pitmann); 
8. Bloco da solidão (Altemar Dutra); 
9. Salve, salve (Eva); 
10. Piri-piri (Paulo Diniz); 
11. Ave maria no morro (Eduardo Araujo); 
12. A minha prece de amor (Silvio Cesar); 
13. Carta de amor (Marcelo Costa); 
14. Eu te amo meu Brasil (Trio Esperança).



















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RAIO X - PLAYING VENTURES & SHADOWS HITS - 1989 - REPOST

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A banda brasileira instrumental RAIO X foi formada em São Paulo para a gravação de um único disco em tributo a The Ventures e The Shadows. Eram ex-músicos da banda sessentista The Sparks, com destaque para o guitarrista solo Emílio Russo (Ex-The Lions).

O disco foi muito apreciado pelos amantes desse estilo e contava com a produção de Paulo Sérgio Ribeiro e contou com os seguints músicos: Emílio Russo (guitarra solo), Dorian Russo (guitarra base), Paulo Sérgio Ribeiro (guitarra base), Pedro Luís Correia (contrabaixo), Edson Della Monica (bateria) e com a participação especial de Marco Antonio Passato (sintetizadores).

Foi lançado no Brasil, em 1989, pelo label Phonodisc, contendo as seguintes músicas:

1. The house of the rising sun; 
2. Them for young lovers; 
3. Sleepwalk; 
4. Apache; 
5. O milionário (The millionaire); 
6. Trombone; 
7. La comparsa; 
8. Ronny boy; 
9. Let's go; 
10. Only the young's; 
11. Stick shift; 
12. The call of the faraway hills.












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RAIO X


PLAYING VENTURES & THE SHADOWS



LOS TROPICANOS - 1979 - REPOST

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Conforme pedido, reapresentamos o álbum Los Tropicanos - 1979, postado em 23/fev/2014. 

Ressaltamos que essa orquestra foi criada em estúdio, sendo idealizada basicamente para lançar sucessos em formato instrumental, que fossem comerciais e que possibilitasse o aumento do faturamento da gravadora. Esse procedimento era comum entre as gravadoras e por trás dos diversos pseudônimos criados, estavam músicos, artistas e até integrantes das bandas dessas gravadoras. 

Normalmente essas edições, eram compostas por seleções de canções nacionais e internacionais, destacando-se principalmente os sucessos do momento.

O álbum foi lançado no Brasil, em 1979, pela gravadora EMI/Odeon, com o selo (label) Coronado, diferentemente dos álbuns anteriores que tinham o selo Parlophone. 

Além da seleção musical, o grande destaque do álbum é a modelo constante na capa. Dessa raridade, contemplada pelo blog LaPlayaMusic na internet, podemos apreciar as seguintes músicas:

1. Last train to London;
2. Vazio;
3. Guarde nos olhos;
4. Lead on me;
5. Sob medida;
6. Paris at 21;
7. Rise;
8. Café da manhã;
9. Marron glacê;
10. Reunited;
11. Folhetim;
12. Meu drama.




MUSIKANTIGA - VOLUME 2 - 1968 - REPOST

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Essa repostagem se refere a uma garimpagem pelas lojas de livros e discos seminovos realizada em janeiro de 2012, onde encontrei um Lp vinyl muito antigo de música barroca, que há muito tempo eu não ouvia e que procurava. 

Eu tive oportunidade de ouvir esse disco pela primeira vez, no início dos anos 1970, na casa de uma colega e amiga de escola do ensino médio, quando realizávamos atividades escolares extra classe. O disco me traz boas e tristes recordações, pois essa colega faleceu prematuramente de problemas do coração.

Assim achei interessante compartilhá-los com todos os amigos que acessem o blog. Esse disco é interessantíssimo e muito bem elaborado. É o Musikantiga de São Paulo, que era um conjunto de Câmara-Quartetos (Cravo-Corda-Sopro).

O disco apresenta obras instrumentais de músicas do século 17 a 18, em estilo clássico e barroco, utilizando instrumentos antigos. Há pouca informação disponível quanto a forma como foi produzido o disco e dos seus respectivos integrantes que o realizaram.

O volume 2 foi inicialmente  lançado em Long Play, em 1968, pela gravadora Rosenblit, como produção de Roberto Corte Real e posteriormente relançado com capa verde, pela gravadora "Discos Marcos Pereira". Também saiu em CD, porém com tiragem muito limitada. 

A formação do Musikantiga era composto dos seguintes integrantes:
 
Ricardo Kanji (flautas doces, krummhorn, rauschpleife, corneto), 
Milton Kanji (flautas doces, krummhorn),
Sandino Hohagen (flautas doces, kortholt),
Roberto Bumagny (flautas doces,  krummhorn),
Abel Santos Varagas (flautas doces,  krummhorn),
Dalton de Luca (violas de gamba soprano e baixo),
Fernando Tancredi (fagote),
Beatriz Ferreira Leite (cravo),
Claudio Stephan (percussão)
Artistas convidados para o volume 2: Salvador Masano (oboé), Alejandro Ramirez (violino), Jorge Salim (violino) e Ernesto de Luca (percussão).

Como informação complementar, após a postagem original, cedida pelos amigos do blog (Maria Inês e amigos), o Musikantiga foi fundado pelo flautista Ricardo Kanji. Ele foi professor de flauta no Conservatório de Haia, na Holanda, por 25 anos. Após retorno ao Brasil, atua como professor da Emesp (ULM), no Núcleo de Música Antiga.

O disco contém as seguintes músicas:
1. Courtly masquing ayres (árias dos reais bailes de máscaras 3 danças - 1640); 
2. Ricercare del 12º tono; 
3. Recercada setima; 
4. Canzon A5; 
5. Seis danças; 
6. Reigentanze; 
7. Concerto en la menor para flauta doce; 
8. Triosonata en la menor para flauta doce.











Contracapa versão Cd





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BRAZILIAN BOYS - ANTOLOGIA - 1964 A 1966 - REPOST

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A pedido, reapresentamos a postagem da banda mineira Brazilian Boys, da cidade de Belo Horizonte, que se destacou pelos solos de sax e guitarra. Infelizmente não obtive muita informação a respeito da carreira do grupo.

Segundo o livro de Laercio Pacheco Martins, intitulado "O Rock and Roll: origem, mitos e o rock instrumental no Brasil e em outros países" e comentário do Carlos Eduardo Montmorency, que era o guitarrista, a banda era formada por Chicão (sax), Celso (guitarra solo), Tião (bateria), Wianney (baixo) e Carlos (guitarra-base), tendo gravado três compactos pelas gravadoras Paladium e Chantecler, no período de 1964 a 1966.
Já o livro de Marcelo Dolabela faz menção de uma banda The Brazilian Boys, que atuou nos anos 1970. Pela formação que era mencionado, não acredito ser a mesma banda. Essa dúvida foi esclarecida pelo amigo Paulo Castelo Branco, que em 16/maio/2013, nos confirmou que eram bandas distintas. A banda The Brazilian Boys, por sua vez era carioca e o tecladista era Guilherme Lara. Além disso, não há mais informação a respeito.
Assim, para compartilhar com os amigos do blog, preparamos a compilação dessa discografia, com as seguintes músicas:
1. I'm down;
2. Letkiss jenka;
3. Mountain song;
4. Home of range;
5. Para Elise;
6. Twomp;
7. Motorbiene;
8. Because they're Young;
9. Help;
10. Dá-me um beijo amor;
11. Meu único amor;
12. Terás sempre o meu amor.

Agradecimentos:

Druca;
Paulo Castelo Branco;
Carlos Eduardo Montmorency, o Carlos, guitarrista da banda Brazilian Boys - email: cemontmorency@gmail.com



















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TRIBUTE THE BEATLES - BLOG LAPLAYABEATLES

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Para quem não conhece o nosso outro blog, LaPlayaBeatles, segue o acesso para as duas recentes postagens, tributos aos Beatels, das cantoras Kelly Smith e Helen Merril. 

Vale a pena conhecer e ouvir essas preciosidades lançadas respectivamente em 1964 e 1970.



KELLY SMITH < (Clique aqui)





HELEN MERRIL < (clique aqui)



THE WORLD OF EASY LISTENING - 2 IN 1 - VOLUMES 1 E 2 - 1973 - REPOST

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Atendendo a pedidos, reapresentamos o álbum "The World Of Easy Listening - Volumes 1 e 2",  lançado no Brasil, em 1973, pela gravadora Odeon, com o selo London - Coronado e na Inglaterra pela gravadora Decca. 

Esses dois discos contém uma seleção de boas orquestras da época, destacando o que tinha de melhor no estilo Easy listening.  As musicas contidas nos dois volumes são:

Volume 1 (1973) 

1. Me And My Shadow (THE JOHNNY HOWARD ORCHESTRA - 1966)
2. UP Up And Away (PRIMO SCALA AND HIS ACCORDION BAND - 1968)
3. Call Me (THE LES REED SOUND - 1968)
4. The Last Waltz (THE JOHNNY HOWARD ORCHESTRA - 1969)
5. Always True to You in My Fashion (JOSE PIRATA ORCHESTRA - 1969)
6. Albatross (THE LAURIE STEELE COMBO AND CHORUS - 1969)
7. There’s a Kind of Hush (THE LES REED SOUND - 1968)
8. Everyone’s Gone to The Moon (THE IVOR RAYMONDE ORCHESTRA - 1968)
9. Tea For Two (THE RAY MIRANDA ORCHESTRA - 1969)
10. La Dolce Vita (GORDON FRANKS AND HIS ORCHESTRA - 1967)
11. Brasil (GORDON FRANKS AND HIS ORCHESTRA - 1967)
12. You Made me Love You (THE JOHNNY HOWARD ORCHESTRA - 1966)

Volume 2 (1973):

13. dream (THE JOHNNY HOWARD ORCHESTRA - 1969)
14. I Wish You Love (BERT MELIA AND HIS ORCHESTRA - 1968)
15. The Look of Love (DAVID WHITAKER ORCHESTRA - 1967)
16. Blue Skies (PRIMO SCALA AND HIS ACCORDION BAND - 1968)
17. Michelle (THE JOHNNY HOWARD ORCHESTRA - 1966)
18. I Remember You (GORDON FRANKS AND HIS ORCHESTRA - 1967)
19. Hit The Road to Dreamland (THE JOHNNY HOWARD ORCHESTRA - 1966)
20. A Walk in The Black Forest (THE HAWAIIANS - 1968)
21. Fly Me to The Moon (THE IVOR RAYMONDE ORCHESTRA - 1968)
22. Roccos’s Theme (GORDON FRANKS AND HIS ORCHESTRA - 1967)
23. Desafinado (THE LES REED SOUND - 1967)
24. Monya (ROBERTO MANN ORCHESTRA - 1968)





































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LAFAYETTE - APRESENTA OS SUCESSOS - VOLUME XIX - 1975 - REPOST

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Uma postagem de 25/junho/2013 que reapresentamos trata-se do álbum "Lafayette Apresenta os Sucessos - Volume 19", lançado no Brasil, pela gravadora CBS, com o selo (label) Entré. No México e Argentina esse mesmo disco foi lançado em uma versão intitulada "Super Exitos Por Lafayette - Volume 3". 

A nossa versão inclui a faixa 12, a capa recuperada e uma versão de contra capa alternativa em formato para CD. Infelizmente não tivemos como obter a contra capa do disco original e nem tampouco o selo. Fica aqui o convite para quem quiser colaborar. 

Para maiores informações sobre o instrumentista Lafayette, veja as nossas primeiras postagens.

As músicas que compõem esse disco são as seguintes:

1. La balanga;
2. Shame, shame, shame;
3. It's my first day without you;
4. Forever;
5. My eyes adored you;
6. Make it easy on yourself;
7. Bump me baby;
8. Se você voltar pra mim;
9. Mandy;
10. Laughter in the rain;
11. One day in your life;

PERRY COMO - AND I LOVE YOU SO - 1973

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Tomei conhecimento do cantor Perry Como por acaso. Na época, anos 1970, eu tinha como preferência os cantores Andy Willians e Johnny Mathis. Em uma ocasião, quando procurava um disco do Andy Willians, fui apresentado ao Perry Como pelo vendedor da loja de discos, que me mostrou algumas faixas do álbum "And I love you so", que me impressionou pela qualidade sonora vocal do cantor, predominando um estilo cadenciado, mas agradável de se ouvir.
Assim, nesta postagem resgato esse belo álbum, que foi um dos maiores sucessos na década de 1970, do do cantor Perry Como. Mas antes de comentar o disco, acho conveniente, mencionar um pouco sobre sua carreira musical.
O cantor e apresentador norte americano, Pierino Ronald"Perry" Como, nasceu em Canonburg, Pensilvania USA, no dia 18 de maio de 1912 e faleceu em Jupiter Inlet Colony, no dia 12 de maio de 2001.
Durante mais de cinquenta anos de carreira ele gravou exclusivamente para a RCA Victor, após ser contratado em 1943. "Mr. C", como era conhecido, vendeu milhões de discos para a RCA e obteve destaque no meio televisivo por seu pioneirismo, ao apresentar um novo programa de variedades, "The Perry Como Show", que foi um grande sucesso e estabeleceu-se como referência para o gênero, tornando-se um dos mais bem-sucedidos da História.
Aperfeiçoou a abordagem pós-big-band da música pop, adotando estilo irresistível e descontraído próprio ao interpretar os sucessos mais populares. As principais influências dele eram Bing Crosby e Russ Columbo.
O sucesso alcançado por Como na televisão e na música não foi igualado por nenhum outro artista em sua época. Durante os anos 1940, Como apareceu em um trio de filme da 20th Century Fox, onde co-estrelou com Carmem Miranda.
Perry Como foi responsável por inúmeros sucessos, com vendagens tão altas, que a gravadora literalmente parou de contabilizar os números a pedido do próprio cantor. Os seus programas semanais e especiais de televisão eram transmitidos ao redor do mundo e sua popularidade aparentava não possuir barreiras geográficas ou culturais.
Ele se sentia igualmente à vontade em grandes apresentações ao vivo ou na quietude de um estúdio de gravação. O apelo de sua música atravessou gerações, tornando-o um artista respeitado tanto por seu profissionalismo quanto por sua conduta de vida pessoal. No obituário feito em sua memória pela gravadora RCA Victor na revista Bilboard americana, a sua vida foi resumida em poucas palavras: "Cinquenta anos de música e vida bem vividos. Um exemplo para todos."
Nascido em 1912 em Canonsburg, PA, Perry Como foi trabalhar como barbeiro e posteriormente iniciou a sua carreira musical cantando em sua cidade natal aos 21 anos em uma turnê com o bandleader local Freddie Carlone.

Passou a participar de programas de rádio local. O primeiro contrato de gravação solo foi assinado com a RCA Victor Records em 1943, e ele também começou a fazer trabalhos em Hollywood direcionados para as crianças. O primeiro grande sucesso de Perry Como veio a bordo do filme “A Song to Remember”, de 1945.

Sua interpretação de Till the End of Time passou dez semanas no topo das paradas e se tornou o maior hit do ano. Entre os anos de 1945 e 1947 acumulou sucessos do quilate de Prisoner of Love, Surrender e Chi-Baba Chi-Baba (My Bambino Go to Sleep).

Foi contratado pela NBC para um programa de rádio em 1948. No mesmo ano passou a trabalhar na televisão, se tornando pioneiro ao apresentar o programa de variedades Chesterfield Supper Club, que logo se tornou sucesso de audiência, inclusive valendo a Perry Como quatro prêmios Emmy de televisão.

Em meados da década de 1950, fez muito sucesso popular com canções de nomes estranhos, apesar de não gostar de várias delas: Bibbidi-Bobbidi-Doo, Hoop-Dee-Doo, Pa-Paya Mama e Hot Diggity. O sucesso começou a diminuir no final dos anos 1950 com o surgimento do rock & roll e a onda de ídolos jovens.

Seu último hit número 1 nas paradas, Catch a Falling Star, veio em 1958. Neste período, ele ficou meio que recluso durante os anos 1960, mas retornou em 1970 com seu primeiro show ao vivo em mais de duas décadas e em seguida iniciou uma turnê mundial baseada no álbum Lp "It's impossible", que chegou ao Top Ten no final de 1970. Continuou a gravar mais discos e especiais de televisão durante boa parte da década.

No final da década de 1970 e entre as décadas de 1980 e 1990, Perry Como passou a fazer aparições ocasionais em programas de televisão. Em 12 de maio de 2001, morreu enquanto dormia em sua casa na Flórida.

Nesta postagem apresentamos o álbum “And I Love You So”, lançado no Brasil em 1973, pela gravadora RCA Victor, que se tornou um dos maiores sucessos da carreira de Perry Como. O destaque, sem dúvida nenhuma, é para a seleção de belas canções já consagradas pelo mercado da música da época, tais como And I love you so, Killing me softly with her song, Aubrey, Sing, entre outras. O álbum foi produzido por Chet Atkins, com arranjos de Bergen White e Cam Mullins e gravado nos estúdios da RCA, em Nashiville, Tennesse.

O disco é composto pelas seguintes músicas:

1. And I love you so;
2. Killing me softly with her song;
3. For the good times;
4. Aubrey;
5. Sing;
6. I want to give;
7. Tie a yellow ribbon round the ole tree;
8. I thought about you;
9. It all seems to fall in to line;
10. I believe in music.




 Capa (Front) Edição USA  1973



 ContraCapa (Back) - Edição USA 1973




  ContraCapa 2 (Back) - Edição USA 1973




 Selo (Label) Edição USA 1973




 Capa (Front) Edição Brasil  1973




  ContraCapa (Back) - Edição Brasil 1973




 Selo (Label) Edição Brasil 1973




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THE OUTFIELD - CD SINGLE - YOUR LOVE - 1992

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The Outfield foi uma banda britânica de pop rock provinda de Londres (Inglaterra). Em 1985, lançaram seu primeiro álbum “Play Deep”, que atingiu o posto de disco triplo de platina nos Estados Unidos.
Suas músicas de maior sucesso, inclusive tocadas até hoje em muitas rádios é a intitulada Your Love e All The Love In The World, sendo a primeira regravada recentemente pela cantora norte-americana Katy Perry.
A banda continuou a gravar até o início da década de 1990, tendo havido uma pausa em suas atividades, nas proximidades da metade da década. Voltaram a fazer shows em 1998, e lançaram dois álbuns ao vivo via Web site. O último álbum da banda, ”Replay”, foi lançado em 2011.
The Outfield formou-se em Londres, tendo inicialmente usado o nome de The Baseball Boys, sendo o trio, Tony Lewis (baixista e vocalista), o guitarrista/tecladista e compositor John Spinks, e o baterista Alan Jackman. Tocando nos arredores de Londres e gravando suas primeiras demos, chamaram a atenção da Columbia/CBS Records, com quem a banda assinou contrato, logo após, em 1984.
Começaram a trabalhar em seu álbum de estréia, “Play Deep”, que foi lançado em 1985 e foi sucesso absoluto, ganhando disco triplo de platina e alcançando o 9°. lugar nos principais álbuns dos Estados Unidos. Este disco contém o single Top 10 Your Love. Para divulgar o álbum, a banda saiu em turnê mundial, abrindo shows para a banda Journey e Starship.
Em 1987, a banda lançou seu segundo álbum, “Bangin”, que apesar de não ter tido o mesmo sucesso que seu álbum de estréia gerou dois hits de sucesso, as canções Since You've Been Gone e No Surrender. Na sequencia, fizeram uma turnê abrindo para o Night Ranger.
Seu terceiro álbum, “Voices of Babylon”, lançado em 1989, teve uma mudança de estilo, e foi mais cuidadosamente produzido do que seus antecessores. Rendeu um single de mesmo nome, mas o sucesso comercial da banda estava aos poucos escorregando. Jackman deixou a banda após a gravação deste disco e Luke Landin foi chamado para tocar bateria na turnê de “Voices Of Babylon”.
Spinks e Lewis, agora oficialmente em dupla, começaram as gravações de “Diamond Days”, pela gravadora MCA. Um novo baterista foi contratado, Simon Dawson e deu uma cara mais eletrônica para o som. Diamond Days rendeu um dos maiores hits da banda, a canção For you.
A banda teve um breve sucesso com algumas das suas músicas, entre elas a faixa One hot country, que foi parte da trilha sonora do filme "If Looks Could Kill" A banda deu sequência aos álbuns com o disco “Rockeye”. O single deste, Winning it all, tornou-se frequente em eventos esportivos e fez parte da trilha sonora do filme “The Mighty Ducks”. Simon Dawson se envolveu diretamente com a sonoridade da banda e veio a tornar-se membro oficial.
The Outfield acabou tendo uma pausa nas atividades, na metade dos anos 1990, por causa da mudança das tendências musicais da época. Bandas como Nirvana e Pearl Jam, dificultaram o sucesso de bandas com características mais melódicas. Voltaram, então, para seu local de origem e passaram a fazer pequenos concertos. Infelizmente seu reconhecimento e sucesso também estavam em baixa, inclusive na Inglaterra. Não obstante, a banda voltou às gravações para lançar um material exclusivo para seu fã-clube, “It ain't over”e então, saíram em turnê.
Em seguida, em 1999, lançaram “Extra Innings”, uma coletânea de várias músicas lançadas até os anos 1990 e mais quatro músicas novas escritas em 1998.
No início dos anos 2000 a banda editou duas coleções ao vivo, pelo seu website oficial: “Live in Brazil” e “The Outfield Live”. Em março de 2006, lançaram “Any Time Now”, seu novo álbum de estúdio.
No decorrer, o Guitarrista John Spinks, faleceu no dia 9 de julho de 2014, em decorrência de um câncer, conforme informado pelo site da banda.
Nesta postagem, apresentamos um Cd Single, que contém a versão acústica do grande sucesso da banda, a canção Your love. Esse disco foi lançado nos USA, em 1992, pela gravadora MCA, contendo as seguintes canções:
1. Winning all;
2. Your love (Special acoustic version);
4. Your love (Álbum version).













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SONHOS DOURADOS - OS SUCESSOS DOS ANOS 60 - VÁRIOS - 1995

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Olá, amigos do blog. Certamente existem na rede inúmeras coletâneas de Jovem Guarda. Mas mesmo assim resolvi postar mais uma compilação.

Desta vez, a que apresento como novidades as versões remasterizadas de antigos sucessos da Jovem Guarda e algumas faixas com versões e/ou artistas mais raros, tais como, as versões de Mio Signore, com Sérgio Reis, os grupos Os Espiões, Os Wandecos, Os Brasas, além de uma versão de Marcianita com o cantor José Orlando, desconhecido por muitos.

O álbum foi lançado em 1995 pela Warner Music, com o selo Phonodisc. A versão que estamos postando já é um relançamento ocorrido em 2000, pelo selo Atração.

As músicas que compõem o disco são as seguintes:

1. El relicário (Os Clevers);
2. Fim de sonho (Marcos Roberto);
3. Panho Lopez (Os Brasas);
4. Susie Q (The Jet Blacks);
5. O caderninho (Arturzinho);
6. Veja se me esquece (Dori Edson);
7. Bata baby - Long tall Sally (Wilson Miranda);
8. Londonderry air (Os Incríveis);
9. O mio signore (Sérgio Reis);
10. Estarei ao seu lado - Reach out I'll be there (Os Espiões);
11. A garotinha da estação (Os Wandecos);
12. Marcianita (José Orlando).




















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AMERICAN IDOL TOP 9 - LENNON & MCCARTNEY SONGBOOK - 2010

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No blog LaPlayaBeatles postamos uma coletânea de canções de Lennon & McCartney, que foram apresentadas durante a temporada 9 do "American Idol", realizado no período de 12 de janeiro a 26 de maio de 2010.

Essa compilação foi obtida no blog JBPimentel e elaboramos o material gráfico. A seguir a seleção das canções:

1. The long and winding road (Aaron Kelly);
2. Let it be (Katie Stevens);
3. Can't buy me love (Andrew Garcia);
4. Eleanor rigby (Michael Lynche);
5. Come together (Crystal Bowersox);
6. All my loving (Tim Urban);
7. Jealous guy (Casey James);
8. Across the universe (Siobhan Magnus);
9. Hey Jude (Lee Dewyze).








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HOOKED ON THEMES - SÉRIE ESPECIAL - 1991

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Nas décadas de 1980 a 1990, houveram tentativas de modernização de músicas clássicas, em um ritmo mais acelerado. Um dos grandes sucessos dessa iniciativa, foi o álbum "Hooked on Classics". Posteriormente, esse estilo se estendeu para outros tipos de músicas mais populares. 

Nesta postagem, apresentamos um desses exemplos, focado em temas musicais, trilhas de cinema. O álbum em destaque, "Hooked on Themes", foi lançado no Brasil pela gravadora CID - Companhia Industrial de Discos, no ano de 1991, com o selo Fama. As interpretações ficaram a cargo da Royal Philharmonic Orchestra, London Symphony Orchestra, Musicale e Masterworks.

A seleção era composta das seguintes músicas e interpretações:

1. Flashdance (Royal Philharmonic Orchestra);
2. Arthur's theme (London Symphony Orchestra);
3. Up where we belong (Royal Philharmonic Orchestra);
4. The woman in you (Royal Philharmonic Orchestra);
5. It might be you (Royal Philharmonic Orchestra);
6. America (Royal Philharmonic Orchestra);
7. Don't  cry for me Argentina (London Symphony Orchestra);
8. The way he makes me feel (Musicale)
9. I don't know how to love him (London Symphony Orchestra);
10. Chariots of fire (Masterworks)
11. Terms of endearment (Royal Philharmonic Orchestra);
12. All time high (Royal Philharmonic Orchestra);
13. Main theme (Royal Philharmonic Orchestra);
14. Flying (London Symphony Orchestra);
15. The greatest love of all (Royal Philharmonic Orchestra);
16. Memory (Royal Philharmonic Orchestra).


















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MUSIKANTIGA - VOLUME 1 - 1967 - REPOST

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Há alguns dias atrás, postamos o álbum Musikantiga Volume 2, gerando vários pedidos de repostagem do álbum homônimo, porém Volume 1, que foi postado neste blog em 22/junho/2012.

Considero esse trabalho muito interessante e importante na discografia da música brasileira, principalmente pela proposta de resgate da música barroca.

O grupo Musikantiga que executou as obras desses discos era formado por Dalton de Luca (viola da gamba), Milton Kanji (flautas doces), Paulo Herculano (cravo) e Ricardo Kanji (flautas doce). 

Acredito que o destaque para muitos será a música Galharda, que enaltece o cravo tão bem quanto o piano, soando como uma brincadeira sonora, que um dia divertiu taberanas e ruas. 

O álbum foi lançado em 1967, pela gravadora Marcus Pereira e relançado em Compact Disc - CD nos anos 1990. Contém as seguintes canções:

1. Greenleaves to ground; 
2. Il lamento di tristano; 
3. Sonata a três nº5; 
4. Galharda; 
5. Lachrimae antiquae; 
6. Recercada quinta; 
7. Sonata para flauta e baixo continuo; 
8. I trotto; 
9. Aria; 
10. Pavana e galharda; 
11. Fantasia.
























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